Adelcio Camilo Machado

Quem te viu, quem te vê: o samba pede passagem para os anos 1970

Depois de ter experimentado certa queda de popularidade ao final da década de 1960, o samba voltou a aparecer com grande força no mercado da música dos anos 1970, revelando uma série de novos artistas e figurando constantemente nas paradas de sucesso do período. Todavia, uma parte desse repertório veio acompanhada por juízos negativos de alguns críticos musicais, que a consideravam como expressão da "decadência" do samba, sobretudo da canção engajada da década anterior. A presente dissertação buscou estudar esse segmento do samba através da produção musical de Antonio Carlos e Jocafi, Benito di Paula e Martinho da Vila. Procurou-se perceber de que maneira esses artistas se posicionaram no campo musical daquele período, que tipo de relação estabeleceram com o repertório hegemônico, quais referenciais orientavam a legitimidade dos produtos musicais, e de que maneira sua produção se relaciona com as transformações políticas, econômicas e culturais que aconteceram na transição da década de 1960 para a de 1970.

As composições de Moacir Santos para Big Band

Este trabalho analisou quatro composições de Moacir Santos, procurando identificar técnicas e influências estéticas e, com isso, entender a sua música, à qual é atribuído um valor de originalidade, como uma maneira criativa de organizar várias influências dentro da composição musical. Objetivando conhecer quais são as possíveis influências de Moacir Santos, fizemos uma pesquisa biográfica na qual procuramos identificar como se deu sua formação musical, quais foram seus mestres e quais gêneros ou estilos o influenciaram. Além disso, pelo fato de Moacir Santos ser um arranjador que trabalha com um grupo muito semelhante às Big Bands de jazz, pesquisamos também a consolidação dessa formação musical nos Estados Unidos, a sua entrada no Brasil e a maneira que ela foi utilizada na música brasileira. Também tecemos considerações sobre o conceito de Big Band para Moacir Santos, já que ele não utiliza essa formação completa em suas músicas.

O "lado B" da linha evolutiva: Nelson Gonçalves e a "má" música popular brasileira dos anos 1940 e 1950

Uma parcela significativa das narrativas sobre a música popular brasileira se orienta pela suposta existência de uma linha evolutiva nesse repertório, que teria se iniciado na geração dos anos 1930 e atingiria um ponto de maturidade na MPB da década de 1960. Nessa construção histórica, grande parte da música popular produzida durante as décadas de 1940 e 1950 acaba sendo excluída. Contudo, trata-se de um período no qual a música popular foi atravessada por diversos embates simbólicos, os quais dão indícios de uma segmentação de gostos e da formação de uma hierarquia de legitimidades nesse cenário. Diante disso, a presente pesquisa buscou estudar esse repertório, procurando evidenciar de que maneira se construíam, naquele contexto, as distinções entre a "boa" e a "má" música popular brasileira. Para orientar essas discussões, tomou-se como eixo central o repertório interpretado pelo cantor Nelson Gonçalves, que foram transcritas, analisadas e cotejadas com outras canções do período. Tais análises, articuladas a um levantamento da crítica musical dos anos 1940 e 1950, puderam revelar algumas das tensões simbólicas que marcaram a produção musical do período.

Cantando os anos da ditadura militar no Brasil

Cem anos de samba

Panis et Circencis - 50 anos de Tropicalismo

Música popular em debate

A atividade consiste na realização, registro e divulgação de entrevistas com pesquisadores que se dedicam ao estudo da música popular. Sua implementação se iniciou em 2020, em função do contexto de distanciamento social causado pela pandemia da Covid-19. Assim, as entrevistas foram realizadas por videoconferência e divulgadas pelo canal do programa de extensão Música Popular em Debate.

Aspectos analíticos da canção popular

Curso de atualização que tem os objetivos de favorecer o contato com algumas perspectivas analíticas da canção popular, reforçar conteúdos estudados em disciplinas da área de Harmonia, estimular o interesse pela análise da canção popular e indicar pesquisas voltadas para a análise de canções. O curso foi realizado de forma não-presencial em função do contexto de isolamento social causado pela pandemia da Covid-19.

Música popular e sociedade

Este projeto se dedica ao estudo do repertório da música popular gravada, preferencialmente da canção popular. Busca-se contribuir para uma compreensão mais aprofundada sobre os diferentes aspectos constitutivos da materialidade sonora deste repertório, revelando características de suas letras, das composições, dos arranjos e das performances vocais e instrumentais. Tais características, por sua vez, serão compreendidas de maneira contextualizada, levando-se em consideração a situação sócio-cultural dos diferentes agentes sociais envolvidos na produção das obras, as relações com os meios técnicos e com a indústria fonográfica, os espaços e segmentos sociais por onde este repertório circula, e a recepção das obras. Desse modo, as análises buscarão trabalhar com texto (musical) e contexto de maneira integrada, percebendo de que maneira os elementos sócio-históricos atuam na própria construção artística ou, em sentido inverso, fazendo com que o estudo das características estilísticas do repertório musical revele aspectos sociais que estão ali inscritos.

"São bonitas as canções": apreciação musical, escuta e subjetividades

Projeto ligado ao Programa Institucional de Acolhimento e Incentivo à Permanência Estudantil (PIAPE) da Pró-Reitoria de Assuntos Comunitários e Estudantis (ProACE) da UFSCar. O projeto tem os objetivos de construir espaços coletivos de apreciação musical e de diálogo sobre as audições; utilizar o repertório musical (especialmente as canções) para mobilizar subjetividades e sensibilidades; criar espaços de diálogo sobre temas diversos ligados à permanência estudantil, com foco na diversidade étnica, de gênero e de sexualidade; e estabelecer laços de solidariedade entre as e os participantes.

Nelson Gonçalves e Dick Farney: canção popular e distinção nas décadas de 1940 e 1950

Nelson Gonçalves (Antônio Gonçalves Sobral, 1919-1998) e Dick Farney (Farnésio Dutra e Silva, 1921-1987) foram cantores que se dedicaram ao repertório da canção popular com atuação no cenário radiofônico desde meados da década de 1930 e na indústria do disco desde o início dos anos de 1940. Entretanto, apesar de sua contemporaneidade e do fato de terem atuado nos mesmos meios de comunicação, há variados aspectos de sua carreira e produção que sugerem diferenciações tanto no âmbito social quanto cultural. Diante disso, esta pesquisa busca compreender de que maneira os mecanismos de distinção se expressam na produção cancional das décadas de 1940 e 1950 dos intérpretes Nelson Gonçalves e Dick Farney. Para isso, os procedimentos metodológicos da pesquisa irão abranger um levantamento de sua produção fonográfica, a realização de transcrições e análises musicais de algumas canções de seu repertório e também a coleta de informações, em jornais e revistas da época, sobre os espaços em que atuaram, seus públicos e as considerações tecidas no período em relação à sua produção. Espera-se, assim, contribuir para o desenvolvimento dos estudos que inserem a música e a canção popular brasileira na perspectiva da distinção, especialmente no sentido de revelar como as disposições destes intérpretes se expressam em traços estilísticos de sua produção fonográfica.

[Graduação 10!] Oficinas Metodológicas em Ciências Humanas

O presente projeto de extensão se destina a oferecer oficinas de metodologia de pesquisa nas áreas de Ciências Humanas. Tais oficinas serão pensadas não apenas como um espaço para se aprofundar os conhecimentos em torno de diferentes metodologias de pesquisa, mas para auxiliar na construção de projetos de pesquisa. As ações do projeto irão se desdobrar em duas principais frentes. Uma delas terá como público-alvo principal as e os estudantes de Graduação dos diversos cursos das áreas de Humanidades do CECH, visando a submissão de projetos para editais de Iniciação Científica ou para Programas de Pós-Graduação (no caso de estudantes que estejam perto de concluir a Graduação). Em outra frente, serão realizadas oficinas com estudantes do Ensino Médio, visando fazer uma apresentação introdutória à Pesquisa em Ciências Humanas, apresentar o Programa PIBIC-Ensino Médio e estimular sua participação no mesmo.

MoMA - Mostra musical de alunos do Curso de Licenciatura em Música da UFSCar (Edição 2017)

Para Ouvir as Canções da Tropicália

A canção romântica italiana: Paisagem sonora, consumo cultural e imaginário do Brasil nos 'anos de chumbo'

É notória a contribuição da cultura italiana no Brasil, na cidade de São Paulo, sobretudo no início do século XX e após a II Guerra Mundial, período em que se estabelece e projeta internacionalmente o Festival de San Remo. Este projeto de pesquisa inventaria e analisa a música proveniente da Itália, que obteve sucesso expressivo no período compreendido entre 1960-1975, justamente a época em que a canção internacional, sobretudo italiana, domina as paradas de sucesso e de vendagem. Para tanto, irá considerar como fontes de investigação, além de bibliografia, o repertório discográfico executado nos programas de rádio e televisão disponíveis e depoimentos. Dada a relevância e completude, elegemos catalogar e inventariar o acervo pessoal - sobretudo discográfico e audiovisual -pertencentes ao cantor, radialista e produtor Filippo d?Anello (Dick Danello). O projeto consiste em 3 subprojetos e pesquisa partirá de uma lista dos sucessos mais executados e solicitados pelos ouvintes do programa 'Parlando d'amore' (1974-...), produzido e apresentado por Danello para proceder à catalogação e análise das canções. Para tanto, a referência teórico-metodológica baseia-se nos critérios de análise propostos pelo musicólogo Christian Marcadet (2007). Num passo seguinte, serão entrevistados e memorialistas para confronto das informações coligidas. Com estas informações, almeja-se produzir: 1) um banco de dados, contendo as canções italianas veiculadas no rádio, no período de estudo; 2) um documentário radiofônico, 3) uma série de depoimentos a serem disponibilizados pelo canal Youtube, na página do MusiMid; 4) textos, a serem publicados em revistas nacionais e internacionais, contendo os resultados parciais e finais da pesquisa.